פליפה Escobar של כהה Twisted פנטזיה אמנות מסמכים צללים כוכבי לכת חדשים

פנטזיה גבוהה מייצרת כמה אמנות המושג הטוב ביותר באינטרנט, אז זה המשך אכזבה כי משחקי הכס הוא הפרויקט המוצלח היחיד באמצעות האסתטיקה של השדים, דרקונים, ויערות כהים. למרבה המזל, אמנים כמו פליפה Escobar להטות עיצובים אופי וסביבות מיסטי אשר יכול בקלות להצית את הדמיון של מחברים פנטזיה גבוהה או showrunners.

בשבוע האחרון, הפוך התכתב עם אסקובר על האופן שבו חזיונותיו הכהים צמחו מילדות בודדה ביערות צ'ילה.

אני באמת מתעניין בשימוש של האמנות שלך בפעולה ובאנרגיה. יש כל כך הרבה חיים "סקטה", הסביבה שיצרת עם המערבולת. איך אתה עושה איורים שלך מרגיש אנרגטי, כאילו הם נעים?

"Secta" הוא איור ישן באמת שעשיתי עבור Niebla משחקים, IP צ'ילה, ואחד התכונות שאני סוג של זה על זה, כמובן, את מערבולת. ביליתי את רוב הזמן בניסיון ליצור תחושה של תנועה, אני מייחס אותו בעיקר לכל התהליך של בניית הרכב טוב, במקרה זה אחד עגול.

בנוסף, על גבי זה, מסנני תנועה ב Photoshop עזר לי לבנות את אפקט תנועה. אני חושבת שניסיתי למשוך תשומת לב אמיתית על המיקוד (המערבולת), אז זה בור עגול, האנשים סביבו, החלקיקים שסביבו, הכל הצביע וחיזק את התחושה הזאת של "מסתחררת" לתוך המערבולת.

העבודה שלך נראה מושרשת פנטזיה גבוהה. האם אתה בהשראת יצירות אחרות של פנטזיה? כמה פרטים אתה בא עם, ככל עולמות האמנות שלך מוגדר?

אני אוהב פנטזיה. תמיד אמרתי שאין טעם במציאות בלי פנטזיה. בשבילי, באופן אישי, זה משהו שאני יכול לברוח אליו. לא אומר שהמציאות שאני חי היא משעממת, אבל באותו אופן הרבה אנשים אוהבים לטייל רחוק בהרים, אני אוהבת לקחת את הטיולים שלי לתוך עולמות שלי ופשוט להישאר שם קצת.

אני בעיקר בהשראת חוויות הילדות שלי בדרום צ'ילה: היערות, הגבעות, הטבע עצמו, אבל כמו אמנים אחרים הייתי אומר בעיקר על ידי אלה כמו ברום, טוד לוקווד, ג'סטין סוויט, אלן לי.

במונחים של פרטים, לא הייתי יודע, כי זה תלוי כל כך הרבה עבור כל אמן. אבל, אני אוהב לשמור על הפשטה מסוימת מושגים שלי לתת לי (וגם את הצופים) כמות גדולה של אפשרויות, כדי לשמור על חלום יום. אני מחשיב את זה חיוני כמאייר, כי אתה רוצה לעזור לאנשים לדמיין, אתה רוצה אותם לטבול לתוך העולמות שלך. השארת הכל פתוח הוא משעמם על ידי להיות ברור מדי, אשר אני לא מוצא אטרקטיבי.

אתה משתמש בדמות טבע כהה הרבה. מה עם יערות כהים הוא כל כך מרתק לך? איך לדעתך העולם הטבעי מקיים אינטראקציה עם הציוויליזציות שאתה ממחיש בעבודתך?

כפי שציינתי קודם, גדלתי בדרום צ'ילה, ובדרך כלל הייתי מסתובב לבד. הורי נהגו לקחת אותי לטיולים או לפיקניקים, לגנים הלאומיים בקרבת העיר שלנו, כשהייתי ילד, ומצאתי הנאה בדממה ובחשיכה המיוחדת לה. אהבתי להישאר ולהתיישב במקום שיקיף אותי בסניפים, עלים ושרכים. זה גרם לי להרגיש בנוח, באופן שידעתי שאני יכול לראות הכול ואף אחד לא יכול לראות אותי. הייתי ילד יחיד ולא היה פופולרי בבית הספר, אז אתה יכול להבין את זה סוג של התנהגות.

מצד שני, אני חושב שאנחנו כגזע אנושי, אנחנו כבר לא שייכים במדבר. אנחנו מוצאים את זה כדי להיות מהנה, אבל באמת אנחנו לא שייכים שם. איכשהו אני מוצא מרתק את הרעיון הזה של מאבק מתמיד ובלתי נמנע, בין סוג שלנו ואיפה אנחנו באמת באים. זה כמו הבן שנלחם באמא. יש לכך סיבה, אבל לא הרבה חוכמה. אני מוצא מושך לפרט את הרעיון הזה, שבו הטבע הוא הדבר המסתורי, החשוך, המסתורי הזה שמושך אותך אליו, אבל דוחה אותנו בו זמנית. זה נותן איזה עומק ומסתורין לתמונות.

אני אוהב את היצור שלך. מי אתה רואה באמצעות הכלבים רכיבה שלך?

ובכן, אלה הם למעשה מושגים עבור לקוח עבדתי בעבר. הייתי אומר שגמדים קטנים החיים בשלום מחוץ לציוויליזציות אחרות עשויים להשתמש בהם. אתה יכול לראות שיש להם חרבות וכאלה כדי להגן על עצמם, אבל הם לא באמת להשתמש בהם לקרב, אבל כמו כמה אמצעי תחבורה שלווה, עם החברים שלהם בלתי נפרד. חיים תחת עצים חלולים ענקיים אשר מעוטרים יתר על המידה. אולי כמו ההוביטים.

Orcs הרגש שלך הם מדהים - אני מרגישה כאילו אנחנו אף פעם לא לתת אורקס הוגן בשל שלהם, עם מגוון מלא של רגש, ועל אישים מובחנים. מה צייר אותך כדי להדגים אורקים?

קודם כל, הרעיון של ביצוע אורקים התחיל, כי הם קל ללכוד כמו מושג. כולנו יודעים מה זה אורק. זה יצור בסיסי למדי עם תכונות מובחנות מאוד. לכן השתמשתי במושג כדי ליצור אתגר בקבוצת "קונספט ארט" שלנו בפייסבוק. עשיתי אחת, ואז אני קצת משחררת את עצמי. מעניין את סוג אחר של עיצובים אתה יכול לקבל על ידי חזרה לתוך הרעיון הבסיסי של משהו ודוחף אותו קצת יותר לתוך קצה שונה.

אני רואה כמה דוגמאות של האמנות שלך שילוב Sci-Fi תמונות: יצירות של מתכת או יצורים עם חתיכות רובוטיות. אתה יכול לספר לי קצת יותר על מה קורה ב "לאן אף אחד לא נסע"? זה מזכיר לי את המדע השחור, האם קראת את הקומיקס הזה?

לא, לצערי לא קראתי את הקומיקס הזה. אני לא צרכן קומי, למרות שאני אשמח להיות. זה חתיכת התחיל בתור משימה בקורס לקחתי SmartSchool עם Donato Giancola. המשימה היתה פשוטה: ליצור דיוקן עם השם "לאן אף אחד לא נסע".

אז התחלתי לעשות סקיצות ואיכשהו קיבלתי השראה ואת סוג של תיגר על ידי העבודה של דונאטו. אני מוצא שקשה מאוד לעשות משטחים קשים (מתכת, דברים תעשייתיים, מנגנונים או דברים מלאכותיים בכלל), וראיתי שהמטלה היא הזדמנות טובה להיכנס אליה.

בתחילה רציתי לדמיין את תחושת הפליאה והפחד, כמי שמבין אמת מוחצת. ההקשר אינו אלא תירוץ, כדי ליצור את התחושה. החלל נראה כמו מקום מפחיד להיות, במיוחד אם היית למצוא אובייקטים מוכרים כמו פירמידות. אם נתקלת במשהו כזה בחלל, היית צריך לשאול את עצמך על היחסים המעוותים בין הדברים. זה באמת על מנסה לגרום לאנשים לעבד את הראש סביב זה ולגרום להם להגיע למסקנה. אבל זה די קשה ליצור את הנתיב הזה מבלי לעשות את זה ברור מדי. זה משחק של מילימטרים, אמנות קונספט, ואיכשהו אין בספר שום ספר.

אתה יכול להגיד לי את הדבר הכי מעניין מבחינה ויזואלית / מעורר השראה שראית לאחרונה, בין אם זה בסרט, בטלוויזיה או במשחקים?

אני מחשיב את עצמי מעריץ של חייזר, אלא גם של שר הטבעות ומשחקים כגון נשמות אפלות ו עמודי הנצח. כל אחד מאותם פרויקטים יש היבטים מסוימים שגורמים לי השראה ממש ליצור משהו.

לאחרונה הייתי אומר את הספר אגדת הדרייט - youL M. סלווטורה עושה את זה בשבילי. ואני יודעת שלספר אין באמת חזותיים, אבל מה שהוא גורם לי לדמיין בראשי הוא כל כך חזק שזה גורם לי להפסיק לקרוא אותו כדי לקבל את עצמי מאחורי המחשב וצבע. אבל אם אנחנו מקפידים על חזותיים כאן הייתי אומר שפיוטר ז'בלנסקי הוא הצייר שגורם לי ללכת "וואו!" לכל מה שהוא עושה. אוהב את ציוריו, אוהב את המושגים שלו, אוהב את החושך בחתיכות שלו.