המלחין רוברט דאנקן מדבר "באפי", "נצחית"

קריירות נדירות ללכת על פי התוכנית. ב"איוב אייקס ", אנחנו מזיזים מומחים לתובנות שהם טיפחו בדרכם לפסגה.

השבוע שוחחנו עם רוברט דאנקן, המלחין המועמד על ידי אמי, שהבקיע טירה, טרייר, ואת העונה הסופית של באפי ציידת הערפדים /, בין היתר. לאחרונה, Duncan הבקיע את NBC Sci-Fi להראות חסר זמן ואת הרוויח אמי להנהן עבור המצטיין המקורי כותרת כותרת נושא מוסיקה הלוחש.

אני כמובן צריך להתחיל עם באפי. מה היה הניסיון הזה, נכנס למופע כזה שהוקם בעונה האחרונה שלו?

זה באמת היה מצב נהדר. זה היה, במובנים מסוימים, הפער הגדול שלי בלוס אנג'לס. עד אז, עזרתי למלחינים אחרים ולעשות פרק פה או שם. אבל באפי ציידת הערפדים היה הסדרה הראשונה שעשיתי עונה שלמה על שלי. זה היה מועיל כי זהות של המופע הוקמו. היה לי חריץ מוצק בשבילי כדי להשתלב, וזה היה מועיל להגיע עד מהירות. זו היתה באמת תחילת הקריירה שלי. לאחר באפי, עברתי לטייסים אחדים וגיליתי עד כמה טייסים כאוטיים יכולים להיות כאשר אין לתערוכה זהות. כמובן, המוסיקה היא השלב האחרון בתהליך ואתה צריך להתעדכן מכל תזמון overages בייצור או מראש הייצור. וזו גם ההזדמנות האחרונה לשנות משהו. אם הם רוצים להראות יש זהות אחרת או להישען יותר לעבר קומדיה או דרמה, הם לעתים קרובות מנסים להשפיע על השינוי הזה עם המוסיקה.

איך אתה הולך על מציאת הזהות?

השאלה הראשונה היא, "איך אנחנו רוצים את הקהל כדי להרגיש על המופע?" במובנים מסוימים מוסיקה היא הארון של המופע. הוא מבטא את אישיותו. אז זה עושה קצת עבודה בלשית לנסות להבין איך זה צריך להרגיש לקהל.

מה מעורב בעבודה הבלשית הזאת?

אם זה מישהו שלא עבדתי איתו קודם, אני צריך לנסות להבין מה ההגדרה שלהם למוסיקה טובה: אם יש להם אלרגיות מוסיקליות, מה החזון האולטימטיבי שלהם עבור המופע. במקרים מסוימים, showrunner או המפיק עשוי להיות חזון שונה מאשר סטודיו או רשת, כך יכול לקבל די מסובך. בסופו של דבר, ההבדל הגדול ביותר בין כתיבת מוסיקה לתמונה וכתיבת מוסיקה לשם מוזיקה הוא שכאשר אתה כותב לתמונה, אתה שחקן צוות. אתה צריך לדחות את החזון של הבמאי, המפיק, ואת הסופר.

האם יש מופע מסוים אשר בולט כחוויה חיובית?

באפי היה פנטסטי. גם אני התרגשתי מאוד להצגה שנקראה היחידה זה היה אחרי הבקיע באפי ואז הלאה על כמה טייסים וסדרה קצרת ימים. כשהתחלתי לעבוד עם שון רייאן היחידה, זה היה כמו הפרויקט הראשון שהורדתי את האדמה בארבע עונות, והצלחתי להישאר באוויר. הרגשתי גאה מאוד בהצגה הזאת.אחד הדברים הנפלאים על עבודתי הוא שכל פרויקט שונה ומביא אתגרים חדשים. זה מרגיש קצת כמו תינוקות יצירתיים, זה קשה לאהוב אחד יותר מאשר אחרים.

במבט לאחור על העבודה שלך ב באפי, האם יש אפיזודה מסוימת שאתה הכי גאה בה?

הפרק האחרון. היה קרב מאסיבי וידעתי שהם יוצאים לבלות עם אפקטים קוליים וגרפיקה ממוחשבת. כתבתי את הלב שלי על הסצנה הזאת, אבל ידעתי שהמוזיקה שלי עלולה להימחץ על ידי כל האפקטים הקוליים והתנגשויות החרב. אבל היתה לי הזדמנות להציג את המוסיקה שלי לג'וס ודון לפני תערובת הסופי והוא אהב את מה ששמע. כשהגענו לשלב השילוב הסופי, הוא נפרד מהים הסוני והניח למוסיקה שלי להגיע לקדמת התמונה. אני חושב שיש לי את המשוב ביותר מ באפי מעריצים על זה חתיכה אחת, וזה היה ג 'וס אני צריך להודות על זה נותן לזה לזרוח.

והאם יש משהו שאתה מצפה לו ביותר בעתיד הקרוב?

אני כבר כבר הבקיע את הטייס על זה, אבל אני עומד להתחיל את הסדרה של תוכנית NBC שנקרא חסר זמן. זה גם מ שון ריאן ואת המפיק של על טבעי, אריק Kripke, וזה על שלישיית כי ללכת לרדוף אחרי נבל במכונת זמן. זה נראה נהדר וזה תמיד היה אחד הרצון שלי להבקיע פרוייקט תקופה. נראה כי זה להראות ייתן לי תקופה אחרת כל שבוע אז אני מאוד מתרגש על זה.

ו ברכות על מינוי אמי שלך עבור הנושא הראשי הכותרת של הלוחש, אתה מתרגש מזה?

אני מתרגשת. זהו מינוי האמי הראשון שלי בקטגוריית הכותרת הראשית של הטלוויזיה וזו קטגוריה מיוחדת לי. כשהייתי ילד הראשון ללמוד פסנתר, אחת הסיבות שרציתי לשחק היה אז אני יכול לשחק את הנושאים עבור תוכניות הטלוויזיה האהובים עלי. פיסת הגיליון הראשונה שקניתי אי פעם היתה להופעה רחוב בלוז. תמיד הערצתי את מלחיני הטלוויזיה הקלאסיים כמו מייק פוסט, שיכולים באמת לתמצת את זהותו של מופע בשיר או נושא. אז כאשר היתה לי הזדמנות לעשות 30-השני הקדמה לפרויקט זה סטיבן שפילברג, הלוחש, ולהשתמש תזמורת, זה היה אתגר החלום.