איך רוברט איגרס עשה את 'המכשפה' אימה קלאסית

המכשפה הוא סיוט. ליתר דיוק, זהו סיוט אמריקאי מלפני כמעט 400 שנה, על פי רודף אגרס, הבמאי בן ה -32, שהציג את תוכניתו במהלך יום העיתונאים האחרון במשרדי חברת ההפקה A24 במנהטן.

"אני מנסה לכל הרוחות שלי להתמודד עם ארכיטיפים - הם משחזרים את עצמם שוב ושוב, אז זה צריך לדבר אתך", אמר. "הרעיון הוא שזה סיוט בירושה".

מה לא ירש, אבל הרוויח, הוא באז סביב המכשפה, אשר נקרא אחד מסרטי האימה המפחידים והמוכיחים ביותר מזה שנים. סיפורו האיטי של זחילה על משפחה קפדנית, יראת שמים, מאוימת בהתמדה על ידי חרק של יער בניו קולג 'בניו-אינגלנד, רומזת על כמה השפעות קולנועיות מתפרצות, תוך שהיא מתפתלת על דרך מחושבת משלה. זה פרשנות על הרוע האורב לא רק סביבנו, אלא גם בנשמותינו.

המכשפה לא מבזבז זמן על קביעת הטון המקאברי שלו כאשר פטריארך אדוק בשם ויליאם (ראלף אינסון), אשתו הצייתנית (קייט דיקי), וארבעת ילדיהם המרשימים (בהנהגת השחקנית הראשונה, אניה טיילור-ג'וי) מטע קטן על היותו פנאטי מדי אפילו עבור מכנסי תקוע של פוריטנים מהמאה ה -17. דמותו של טיילור-ג'וי, תומסין, נערה בלונדינית, בעלת שיער פיקסי, על סף הנשיות, משחקת עם אחותה התינוק התינוקת הבלתי-מוגבלת על קצה היער האפל שבו בנה ויליאם את החווה הכושלת במהירות. פניה המלאכיים המחייכים, המוארים על ידי קצות שיער בלונדיניים, הופכים עד מהרה לסבל כשהתינוק נלכד בסכנה בלתי נראית.

דברים לא מסתדרים טוב מדי בשביל התינוק, וסדרה של אירועים נוראים מתחילים לעלות על המשפחה. ברור לקהל שמקור כל האסון הוא מישהו או משהו אורב ביער, ולפני זמן רב, תומאסין ואחיה הצעיר כלב (שיחקו בלהט על ידי השחקן הארווי סקרימשו), מסתכנים שם כדי למצוא תשובות. הוריה החוזרים של תומסין - ובסופו של דבר גם הקהל - מתחילים לחשוד במהרה שהיא משרתת את המכשפה הטיטלית, ואפילו את השטן עצמו, כצינור הארצי של עצמו על רוע שלא יתואר.

"זה נשמע יקר במיוחד, אבל המתים מדברים אלי בקול רם יותר, "אמר אגרס.

הנושאים השטניים לא הפחידו את האנשים שהמעצב הבמאי-ברוקליין, שהפך את הבמאי, רצה לגייס לסיפור האימה שלו.

"זו היתה התגובה הגדולה ביותר שאני חושב שהיה לי אי פעם לתסריט; זה היה תגובה פיזית ", אמר אינסון - שחקן ותיק שהופיע בתפקידים כה רחבים כמו בסדרה המקורית של בריטניה המשרד ו משחקי הכס. הוא התרשם מההשפעה שהקולנוען הראשון התנגן בדבריו. "קראתי את זה והגעתי לנקודה של 20 עד 30 עמודים לפני הסוף, במקום שבו חשבתי שאני צריך לשים את זה במשך שעה או שתיים - לא יכולתי לקרוא את זה כי זה היה כל כך אינטנסיבי.", טיילור-ג'וי היתה דומה: "קראתי את התסריט ואני זוכר שהפכתי את הדף האחרון ואני הייתי בחדר שלי על המיטה שלי לבד מאוחר מאוד, וגופי התמוטט על עצמו".

התסריט "אגרס", שאותו חקר וכתב במשך למעלה מארבע שנים, קשור למאמר אנגלי ישן של "ת'ס" ו"תס "ו"אלף" באנגלית, שעל פי תעודת הכותרת בסיום הסרט, נחקק מיומנים תקופתיים, מכתבי עת ומסמכים משפטיים. זה היה פרט השחקנים ואת טיילור- Joy במיוחד השתמשה לה היתרון.

"זה היה כל כך פיוטי ויפה ולקח אותי לסיפור הזה. אני כזאת חנון, "היא אומרת. "זו דרך שלמה אל העולם." חלק מתקופת הדיווח על הפעילות הדמונית היו כל כך גרפיים שאגרס אמר לי שהוא אפילו לא יכול לכלול אותם בסרט. סוג זה של אותנטיות מעניק לדיבור איכות תנ"כית בלתי מתמשכת, שמכפילה את מצב הרוח של מה שהוא יצר.

אבל זה תשומת לב של Eggers לפרטים כמו מעצב הייצור לשעבר זה באמת מביא את הסיפור שומם ומפחיד לחיים. הבמאי, ש"טיילור ג'וי "כינה" אנציקלופדיה מהלכת ומדברת "של תקופת הזמן בשל מחקרו הקפדני, כלל פנקס של ציורים וחיתוכי עץ המתארים את התקופה עם התסריט.

"נכנסתי עם מאות תמונות, וחשבתי שאני הולך להרשים את רוברט", אמר לי מעצב הקרייג קרייג לאטרופ בטלפון, "אבל כשהראיתי לו את המחקר שלי הוא שלף את הספר שלו והראה לי פחות או יותר את אותו הדבר דברים ".

יחד הם השתמשו אלה סוגים של אסתטיקה כהשראה כאשר הם החליפו את ניו אינגלנד עבור במדבר מרחוק הגדרה באונטריו לצלם את הסרט. בית מגורים שלם וחווה נבנו במקום. זה מושלם לסיפור על המסך של פרנויה מעמיקה של המשפחה. חוסר הנגישות היה יכול להזיק לשפיותם של כל המעורבים, אלמלא האווירה המשפחתית שעזר גם אגרס לבנות. "אני בר מזל שאני לא שחקן שיטה", התבדח טיילור-ג'וי, "כי הסרט הזה היה מוצץ".

"היינו באמת, ממש קרובים, קלישאה, אני בטוח", הודה לי אינסון, אך הוסיף ואמר: "אנשים אומרים את זה על כל עבודה, אבל זה היה נכון לחלוטין. התחברנו בצורה מדהימה, אז היה לנו הרבה כיף - אבל גם, כי זה היה כל כך מבודד, לא היו הרבה הסחות דעת. אין טלפונים, WiFi, שום דבר כזה ".

תחושה זו של בידוד, קשורה קשר הדוק למקום מסוים, היא מה שהמריץ את אגרס להעלות את סיפור המוסר של המכשפה במקום הראשון.גויס בצפון מזרח ארצות הברית, Eggers שכותרתו את הסרט "New-Folktale ניו-יורק" חלקית בגלל פרק הזמן של הסיפור שהוא רצה לספר חייב את זה. אבל גם בגלל ההיסטוריה העמוקה, הנצחית כמעט, הטבועה בשורשים המיתולוגיים של ארץ מולדתו.

"לגידול בכפרי ניו-המפשייר, יש את כל בתי החווה הקולוניאליים הקטנים והמשופעים האלה ביער, "הסביר. "נראה לי שהיער שמאחורי הבית רדוף, והרגשתי - בלי להיראות יותר מדי - יכולתי לחוש את רוחותיהם של הפוריטנים או המכשפות שסביבי." טיילור-ג'וי הוסיפה, "התחנכתי לקתולים והקווים כי רוב כתב גרם לי לחשוב שזה פחד אבות שירד מדור לדור, בירושה על ידי אנשים ", אמרה. "זה מרגש אותי. זה ראשוני ".

כששאלתי את אגרס אם הוא גדל בבית דתי, הוא לא ענה.

איגרס מצליח איכשהו להחדיר את ההרגשה המיושנת, האש והגופרית, למסגרת הסרט שלו במישור עכשווי, כזה שמכוון במתכוון לנושאים נצחיים של דת, מידות וחטא. "אנחנו צריכים למצוא את הקישוריות האנושית בדברים האלה, או שאין טעם בזה", הסביר. פחדים ישנים, כך נראה, נשארים חדשים.

אבל הסרט גם מחבק בתוקף את כותרת המשנה שלו. היא אינה נרתעת מן הקסם השחור בכך שהיא מציגה את המכשפה עצמה בשלב מוקדם כאיום לגיטימי המנתק את המרקם האדיר של האמונה החלשה של המשפחה. היא לא פועלת בשולי הסרט, א לה מלתעות או חייזר, אבל היא גם לא נוכחות מתמדת. האנרגיה המוזרה והחרדה האיומה שלה, שמתרוקנת לאט מהמשפחה הנואשת, מעניקה לסרט מתח מטריד. "היה לי חשוב להראות לה מיד כי אנשים חושבים על מכשפה עכשיו כמו קישוט ליל כל הקדושים גביני, אז הקהל צריך לדעת מה ההימור," הסביר Eggers.

מנקודת מבט זו, הסרט הוא אולי אחת הדוגמאות הטובות ביותר לסיפורי כישוף של התקופה הפוריטנית שנראו דרך עדשה פרוידיאנית. נראה שהסרט משתמש ביצור הכותרת שלו כדי לגנות את הפחד מפני המיניות הנשית על ידי האבות הפכפכים, כמו הדמות של אינסון, שמרגישים מאוימים לגבי צאצאיהם הפורחים. היא רוצה להשתחרר מהאיפוק הפוריטני, אבל האם היא עלולה להסתכן? "הפחד מפני הכוח הנשי היה אז כה עז, עד כי הם באמת האמינו שיש מכשפות אגדות המסוגלות לעשות את כל הדברים שהכשפה עושה בסרט, "אמר אגרס.

הסרט עדיין מצייר את הנפילה של המשפחה עם איפוק מובטח. סרט פחות יהיה להסתמך על קל לקפוץ scares או over-the-top תופעות. המכשפה עדיין מקבל קיצוניים, אבל איגרס מחזירה אימה מפורשת שלה לעשות מה עלול אורב מחוץ למסגרת אפילו מפחיד יותר. כוח מטריד של המכשפה היא שזה בטוח מספיק כדי לדעת שאתה מפחד ממה שהוא יכול לשחרר במהלך ריצה בקצב 92 דקות בזהירות. זה עושה את כל היריות שלה, המוצגים בחנויות היער חילוף יפיפייה, יש אוויר מטריד בשקט של יופי סגנוני או אימה, או שניהם. זה איכות שהצלם ג'רין בלשקה, שעבד עם איגרס על שני סרטיו הקודמים, סיפר לי שקשה ללכוד כי "הסרט צריך להיות קודר, אבל בצורה טהורה ורבת עוצמה".

אמריקה המוקדמת של המכשפה הוא אחד cased באווירה של פחד, אלימות, וצדקה. מה שהציבור נותר להרהר הוא האם הצלחנו ללחוץ את אחיזתו המדכאת של כוחות חיצוניים - טובים או רעים - על אנשים רגישים מאות שנים לאחר מכן. "תחשוב על חטאיך," הדמות של Ineson מתחנן באמצע הסרט שלו לכאורה יש ילדים כפי שהוא כלאות אותם באסם עץ קטן של החווה. היו לנו מאות סיפורים של מכשפות, אבל אנחנו עדיין חושבים עליהם.