מבט לתוך איך דיסני ו Pixar להביא את החיים תווים שלהם

Tiger King: Murder, Mayhem and Madness | Official Trailer | Netflix

Tiger King: Murder, Mayhem and Madness | Official Trailer | Netflix
Anonim

החל מרובוטים מתקדמים ועד באגים פשוטים, התרגלנו ליצורים אנתרופומורפיים ויצירתיים בעולם האנימציה. אבל כל תנועה טבעית היא תוצאה של עבודה מסורה ומסירות על ידי אנימטורים, אשר לומדים במשך שנים כדי להפוך את עבודתם נראה חלקה ככל האפשר.

דיסני ופיקסאר, בפרט, מצטיינות בהבאת יצורים צבעוניים של בעלי חיים וחפצים, אשר לא רק מציגים מגוון רחב של רגש באמצעות הבעת פנים, אלא גם דרך שפת הגוף. אמנם יש הרבה חיות מדברות אנימציה, כי הם בעצם בני אדם עם האוזניים והזנבות, בעלי חיים באמת עומדים הם תווים שלא רק לשנות את תנועות האדם על האובייקט, אבל להאריך את התנועות הטבעיות של האובייקט כדי ליצור את זה אישיות מובנת.

ככל שאנחנו אוהבים דמויות כמו אפוד הסוודר לובש ארתור, aardvark הוא דוגמה מושלמת של קריירה מצויר רק להיות אדם עם פרווה. אם ארתור היה אראדוארק בפועל (מתעלמת מכך שהוא לא נראה כמו היונק,) הוא לא היה הולך ולא היו לו משקפיים שצפים על ראשו בלי עזרה באוזניו. רק לאחרונה, היה פוסט Reddit כי הבחין משותף בהרבה אנימציות נוטים להתעלם המיקום הטבעי של האוזניים על בעלי חיים לטובת הצבת האובייקט שבו הם משתמשים (בין אם זה טלפון סלולרי או earmuffs) שבו האוזן האנושית תהיה. זוטופיה היה היוצא מן הכלל, עם אוזניות האוזניים של ג'ודי הופס שקועות ממש באוזניה הארוכות.

זה פרט קטן הוא מחווה Pixar, דיסני (ו Dreamworks) בחיפוש אחר ריאליזם (ככל קצין משטרה ארנב יכול להיחשב "ריאליזם"). זו מסורת ארוכת שנים באולפן שהמציא אנימציה מודרנית. הוא הביא חיות קרקס לסטודיו דמבו, ואת אריות מבוגרים Burbank כפי שהם prepped מלך האריות. במהלך הייצור מראש של, טרזן, נסעו אנשי הצוות לאוגנדה כדי לצפות בגורילות יחד בסביבתם הטבעית. וולט דיסני עצמו אפילו אמר פעם כי "אני בהחלט מרגיש שאנחנו לא יכולים לעשות את הדברים פנטסטי מבוסס על האמיתי, אלא אם כן אנחנו הראשונים לדעת את האמיתי."

בהפיכת דמות מבוססת על משהו לא מוכר, אנטומי או בלתי סופי, האמן חייב להבין מה הוא או היא animating ומי אופי שלו או לפני שהיא מתחילה הנפש. אישיותו של הדמות היא הדבר החשוב ביותר, וזה משפיע על הגינונים של היצור. לוקח את התנועות האלה ואת אידיוסינקריות למצוץ מה החיים יצרו האנימטורים מן הדמות.

קח את הסצינה של 2008 Pixar של פגע קיר- E, שבו הרובוט הקטן דחוס האשפה חוסך את היום, אבל במחיר לכאורה של הזיכרונות שלו. השינוי שלו מעובדות רומנטיות צנועות ומושכות הוא מכוון - וההבדלים הקטנים מאחד לשני מדהימים עד כמה אופי, במיוחד זה שאינו אמור להיות אנושי, יכול להפוך מאובייקט לאדם.

עבור תווים שאינם מדברים, התנועות הן הכל. ברוב סרטי דיסני יש איזה בן זוג שלא מדבר. אלדין, למשל, יש גם אבו השטיח, האחרון להיות קשה ביותר לחיים. הצוות היה צריך לגלם מלבן ולמצוא דרך לעצב ביטויים ללא עזרה של פנים או איברים. התוצאה יוצרת תוספת מירבית לסרט.

כמו עם שטיח ודמויות אחרות, animators לנשום את החיים לתוך חפצים ובעלי חיים, מגיע עם פתרונות לוגיים עבור דמויות כגון מכונית (ברק ברק מכוניות), כי בדרך כלל לא יכול לבצע את המשימות כי הדמות עושה ללא ידיים ורגליים. זה הפתרונות הם תמיד מה לעשות רושם מתמשך ולתת לנו את הפנים הבלתי נשכח של סרטים וסרטים רבים לאורך השנים.