היסטוריה קולנועית של נמלים

הצטמקות תווים היא אחת הפחות מובנות וקומפקטי ביותר tropes בהיסטוריה של הסרט. זה מכשיר העלילה הקונספט הגבוה, שמתנגד לסדר הטבעי, נלחם לא רק בנטייה האמריקנית לגדול, אלא גם בטבעה של ההקרנה עצמה, המפיצה כוכבים לענקים. הפרדוקס כאן הוא שסרטים המציגים דמויות קטנות מציגים את העולם בקנה מידה זה, ומדגישים את המורכבות והמורכבות המדהימות של הכל, טוב. הקטנות מסבכת, אבל היא גם עושה את ההפך על ידי אילוץ הדמויות להתמקד על מטרות מאוד מאוד ספציפיות שלהם.

עם איש הנמלה, שמציעה את אחד הדמויות הבולטות ביותר וקומפקטי ביותר של היקום מארוול, מה שהופך את הבכורה המסך הגדול שלה, עכשיו נראה הזמן המתאים כדי להבין את המגמה זעירה בכתב גדול. הנה הסרטים שלימד אותנו לקבל קטן.

5. ווילי וונקה ומפעל השוקולד

ההרכב המקורי של רואלד דאהל משנת 1971 צ'רלי ומפעל השוקולד - בצדק השתנה ווילי וונקה ומפעל השוקולד מאז ג'ין ויילדר הוא מוקד - לא לגמרי להתמקד דמות מתכווץ בגודל. במקום זאת, כאשר יוצר העבודה של ויילדר מוביל את הזוכים המוזהבים המוזהבים דרך כל פינה סוריאליסטית וסדק של בית החרושת לשוקולד שלו, דמות אחת, החבורה האמריקנית, אובססיבית, מייק טייב, מתמוטטת על ידי וונקאביז'ן של וונקה. הצטמקותו גורמת לו לטלפן אל הטלוויזיה הסמוכה, מה שהופך אותו ואת פיו הגדול לגובה של מילימטרים. זה צדק אלוהי, אבל גם meta- פרשנות בטלוויזיה כמדיום. בימים שלפני פלסמות ענקיות, זה גרם לאנשים להיות קטנים יותר. זה היה מכונת התכווצות המקורי.

4. מסע פנטסטי

זהו הסבא של כל הסרטים המצטמקים, והוא הגיע בימים הלציוניים של תקציב גדול sci-fi schlock. הסרט הוא על קבוצה של מדענים כי להתכווץ עד גודל מיקרוסקופי נשלחים עם מידע סודי ביותר לתוך הגוף של עריק הסובייטי להרוס קריש דם המאיים להרוג אותו. זה אדום Scare Sci-Fi חגיגת הופיע יחד עם מרוץ החלל היה בשיאו, כך יש דטרמיניזם מדעית אליו למרות המדע (הנורא מבוסס לייזר) בלב העלילה. בדיעבד, ההשפעות הן גביניות כמו בגיהנום, אבל בבקשה לא לזלזל בהם: הם היו מדינה של אמנות.

אם המסע המופלא הוא סרט מטופש - והוא - הוא גם חכם בצורה מסוימת מאוד. כל כך הרבה של המלחמה הקרה היה בינלאומי, תלת ממדי שחמט, כי היה קל לשכוח את המשמעות של אדם אחד קריש דם אחד. הסרט הוא תזכורת מוחלטת כי גורל העולם שלנו לעתים קרובות תלוי הדברים הזעירים ביותר בו.

3. אליס בארץ הפלאות

זהו עיבוד המסך השני גדול ברשימה זו מאוחר יותר להיות remade על ידי טים Burton. אליס בארץ הפלאות אולי מאפיין את הרעיון הליבה מאחורי מה המטאפורה מתכווץ. כדי להגיע אל ארץ הפלאות, מקום המייצג את תקוותיה, פחדיה ותשוקותיה, אליס מתכווצת בכוונה ועושה את עצמה פגיעה. מאוחר יותר, ברגע שהיא עומדת בפני סמכות על ידי העלבת מלכת הלבבות אכזרית ולומד להאמין בעצמה, היא פונה בחזרה לנורמלי מתעורר החלום שלה. לקחים, הרפתקאות היו - והכל בגלל הצטמקות.

2. שטח ביניים

מרחב פנימי הוא קצת לרמות כי הסרט הוא מנהל הז'אנר האגדי של ג'ו דנטה "80s של עדכון המסע המופלא. הפרטים עשויים להיות שונים, אבל הנחת הנציבות המיקרו-רפואית, פרנויה של המלחמה הקרה, והאפקטים הטרום-דיגיטליים המיוחדים הם בעצם אותו הדבר. במקום לבוא לעזרתו של רוסי חולה, המדען המבודד עכשיו, טייס חיל הים לשעבר, שמנגן דניס קוויד, מתכווץ ומוכן להזריק לארנב, אבל כאשר קבוצה יריבה תוקפת את המעבדה, הדמות של Quaid מוצא את עצמו מוזרק לעובד בחנות מכולת גבוהה בשם ג'ק (מרטין שורט). Sci-Fi zaniness מתגלגל משם משם כמו ג 'ק חייב להתחבר עם חברה מנוכרת של Quaid (מג ראיין) כדי לעצור את הקבוצה היריבה. בסופו של הסרט, יש לך רק מתג גודל להודות כאשר Quaid וריאן של תווים לקבל מותק ואת אופיו של מרטין קצר לומד קצת כבוד עצמי. הוא פשוט היה צריך להקשיב לקול שבתוכו.

1. מותק, אני הצטמקתי לילדים

הדוגמה האולטימטיבית למשפחה המתאחדת באמצעות כוח ההתכווצות … לפחות עד מותק, אנחנו הצטמקנו יצא ב -1997. סיפורו של המדען הירוק ויין סאלינסקי (ריק מורניס), שכווץ את ילדיו לגודל של חרקים במכונת התכווצות תוצרת בית, היה מצרך וידיאו של שנות ה -90.זה נשאר הסרט הטוב ביותר עם הנחת שינוי גודל שם בחוץ בגלל האופן שבו הוא משחק את הנחת היסוד שלה. במקום להיות סרט על היותו קטן, זה סרט על בעיות נראה גדול אחד המשפחה של המאבק כדי להתגבר עליהם.

וזה אולי הרעיון שכל כך הרבה מהסרטים האלה חולקים, שהעולם הוא מקום מסיבי ביותר, אבל זה נשאר לכבוש אם אתה לוקח צעד אחד קטן בכל פעם.