"אטלנטה" הוא סיפורו של גיבור שחור של דונלד גלובר

דונלד גלובר ידע שהוא מוכרח להוכיח את עצמו אטלנטה. לכוכב ולבורא יש תמיד שבב על כתפו, ולעתים קרובות אילץ אותו להגן על אפשרויות הקריירה שלו - ועל עצמו. אבל הביקורת הרווחת נגד גלובר היא שהוא התפשט מדי רזה: די טוב בהרבה דברים, אבל לא נהדר בכל דבר ספציפי. אטלנטה מניח את הרעיון הזה לנוח - למרות שהוא עדיין ממלא תפקידים מרובים, כולל סופר ומפיק - והסדרה מרגישה כמו שום דבר אחר בטלוויזיה.

מתי אטלנטה הוכרז, חשש גדול היה שזה יהיה מתגונן מדי. מופע על ראפר וחבריו מנסה לעשות את זה גדול באטלנטה? עם הביקורת של גלובר, זה היה קל להראות את זה כדי להיות כבד עבור היד מוצא עבור Glover להוכיח שחור שלו "wokeness" או זיכוי כמו שבוע ראפר אחרי שבוע. במקום זאת, אטלנטה לוכדת את הלב של מה גרם Glover שחקן משכנע. הוא מתקרב למרוץ עם אחיזה מתנודדת הן בקומדיה והן במציאות המבקשת מהצופים להבין את האזור האפור שמגיע עם הנושא. אטלנטה אינו מעוניין להוכיח את עצמו לאיש; וזה לא צריך.

לאחר נפץ ו disjointed קר פתוח מסתיים עם יריות, הטייס חתכים להרוויח (Glover) ואישה שנראה כי החברה שלו. במהירות, הצופה לומד נקודות מפתח על להרוויח: זה "חברה" הוא למעשה מאמא ואן התינוק שלו (שיחק עם ניואנס נפלא על ידי זאזי Beetz) וזה אפילו לא הבית שלו (להרוויח חסרי בית מבחינה טכנית אבל לא, כפי שהוא מכניס את זה, "באמצעות חולדה כטלפון" חסרי בית "). זוהי עדות לכתיבתו של גלובר, כי הוא מסוגל ללכוד במהירות את החשיבות של ואן כדי לחוש את תחושת העצמי והזהות. ואן היא לא לראות את, חברה לשים על זה שנשמר בחושך אבל היא הגמול כי להרוויח מחפש.

אטלנטה מצייר מקביל לסיפור הגיבור הקלאסי: אודיסיאה. מעמדו כחלוף ללא בית מוגדר מעמיד על מסלול "מסע הגיבורים". בית יציב עם ואן ובתם הוא שובו של ארת 'לאיתקה (אם כי מחזרים של ואן הם נדוש מדי כדי לדרוש להרוג). המסע עושר באמצעות הצלחה ראפ הוא מה להרוויח מאמין הוא הכרחי כדי להגיע למטרה זו. כאשר להרוויח מוכיח את עצמו משכנע אלפרד לקחת אותו כמנהל, השיחה להרפתקה מתקבל.

זה לא אומר אלפרד (בריאן טיירי הנרי) ודריוס (ליית 'סטנפילד) הם דמויות רקע כדי להרוויח את המסע. הנרי וסטנפילד ממשיכים לגנוב את ההצגה ולעתים קרובות הם משכנעים יותר מהאיש הישר של גלובר. כאשר הקהל הוא הציג לראשונה אלפרד (aka נייר בוי) אין לו רצון להיות ראפר. "ראפרים צריכים מנהלים. אני רק מנסה לקבל תשלום אמיתי מהר, "הוא אומר להרוויח. עם זאת, כאשר להרוויח כסף כדי לקבל נייר בוי ברדיו, ברור כי אלפרד יש רצון להשיג משהו יותר - הוא רק מפקפק הכשרון שלו. כאשר להרוויח מחמאות השיר, אלפרד ממלמל, "אני קצת שונא את השיר הזה." רגע של ספק עצמי מוביל יפה לתוך רגע של סכסוך שהתחיל את ההצגה. אלפרד לא יכול להיות בטוח אם הוא מוכשר באמת, אבל הוא להוט להגן על שמו ועל המוניטין שלו מול חוסר ביטחון כמו שהוא יורה אדם שעלבון המכונית שלו mixtape. חוסר הביטחון של אלפרד והמאבק הפנימי בין אמונה רחוב לבין תהילה עושה נייר בוי יותר מאשר סטריאוטיפי, שיחק עבור צוחק, הומו אובססיבי rappst גאנגסטה אופייני של קומדיות.

בסיבוב את השלישייה הוא דריוס, אשר משמש יועץ מושלם עבור שניהם אלפרד להרוויח. בעוד שהוא יכול להימחק כמו האחרונה בעורקים מוזרים, מוזרים, שרק קיימים כדי להצטרף למגרשים של ב'ו-', יש בו משהו מיסטי יותר. נראה שיש לו סימן של déjà vu כמו הסכסוך לפני הירי עולה. מאוחר יותר, הוא מתאר מה יכולה להיות ההנחה של הסדרה כולה: "כבני אדם אנחנו תמיד קרובים להרס. החיים עצמם הם רק סדרה של שיחות קרובה." דריוס הוא בעל חזון כה רב שהוא כרטיס פראי.

בפרק השני, התסריט של סטיבן גלובר פותח את מוקד ההצגה ומבהיר את מצב הרוח. "רחובות על נעל" מבזבז זמן להוכיח אטלנטה הוא ביסודיות קומדיה כמו להרוויח אלפרד בדיחות סדק על הירי, מה שהופך אותו לחוויה מליטה במקום אירוע רציני גדול עם קשת פרק רב. אטלנטה מעניק לדמויותיו את האותיות הלבנות של התווים האופייניים מאז ומתמיד: הזכות להעלות את ההימור מבלי להיתקע בתוצאות.

התסריט של סטיבן מציג את האתגרים, בעלי הברית, ואת האויבים השלישייה תעמוד העונה. כמה אנשים ישתמשו נייר בוי רק בידור ללא דאגה בפועל עבור אותו, כגון קצין אשר להוט לקבל selfies עם "זה Paperman" למרות המשטרה בעבר ניסו להרוויח להרוויח על אלפרד. באשר לבעלי הברית, יש אנשים שמבינים מה הצלחתו של נייר בוי לקהילה, כמו המלצר לברביקיו שמזהיר את אלפרד "לא לתת לו לרדת לגמול לו עם כנפי רטוב לימון לימון (אם אתה לא מכיר את האגף הדרומי תרבות, רק אמון שזה באמת נדיר). אלפרד מכיר בחלוקה זו של להיות הנצפים כמו בידור לעומת השראה. בגלל זה הוא מסרב לחייך עם השוטר שמבקש תמונות אבל הוא שמח לחייך ולהתייצב עם קבוצת ילדים אחרי שסיפר להם על אלימות באקדחים.

לבסוף, יש את האויבים בפועל. אחרי הירי, אלפרד הופך למטרה, אשר מודגשת בסצנה שבה הוא מפסיק לקנות גז, מבין תחנת הדלק מסוכן מדי, ומיד כוננים. מנהל Hiro Murai מושלם לוכדת את המתח כמו soundcape מוגברת של ציפורים ציפורים באגים נחיל יוצר מחדש את ההרגשה של חום אטלנטה כי לעתים קרובות מזרז רגעים של אלימות. מאוחר יותר, כאשר גבר רעולי פנים רץ אל ביתו של אלפרד ושואל אם נייר בוי מתגורר שם, ברור שהמופע יטפל באיומים האלה כאלמנטים אפיזודיים.

עם התחלה חזקה, אטלנטה אינה נושאת את כתף הכתף החצופה של גלובר, אלא מאפשרת לו להתמקד ביכולותיו כמספר סיפורים וסופר. שני הפרקים האלה מציבים את הבמה לכל מה שהמופע הזה מסוגל והאפשרויות שעושות אטלנטה המופע המרגש ביותר של השנה.

הערות אחרות:

• הכיוון של הירו הירואי ראוי לשיחה מיוחדת. סרטו הקצר של גלובר מחיאות כפיים הסיבות הלא נכונות יכול היה להיות מבט משעמם, מתרפס על חיי היומיום של הראפר, אבל הכיוון של מוראי העלה את הפיסת למשהו מוזר ומעניין. חוסר הניסיון של מוראי עם טלוויזיה או סיפורים longformelling מאפשר אטלנטה להיראות ולהרגיש אחרת מכל דבר אחר, לתת לה חדר נרטיבי ייחודי לנשום.
• יש אנשים שימצאו פגם בסצנה שבה מעורבים טרנספורמאנית ושותפה לשעבר כרגע מיותר של טרנספוביה המכוונת לצחוק, אבל אני חושב שסופרים שחורים רשאים לבחון את הפגמים והליקויים הקיימים בקהילות שלהם. אני חושב שהסצינה הזאת מנסה ליצור נקודה גדולה יותר על טרנספוביה והומופוביה בקהילות שחורות, אבל זה מרושל והיה השפל האמיתי היחיד של הבכורה.
• אני באמת רציתי להרוויח לנשוך את הכריך. אני סקרן לראות איזה סוג של תפקיד זה דמות תשחק או אם זה היה רק ​​מבט חד פעמי לתוך העולם המוזר של אטלנטה.