להיות מחדש של קיאנו ריבס "מהדורה מחודשת של" יום כדור הארץ עמד דומם ": 1951 זה מופת Sci-Fi

זה 1951. ארצות הברית היא ארבע שנים לתוך המלחמה הקרה, ושנה אחת לתוך מלחמת קוריאה. רוח הרפאים של השמדה גרעינית מתנשאת. זה רגע של מתח עולמי עצום והבטחה עצומה לא פחות. נראה שהאנושות נמצאת בנקודת מפנה. הזוועות הגרעיניות של מלחמת העולם השנייה היו עדיין בתודעה הציבורית, וארצות הברית נהנתה משגשוג שלא נראה מעולם. זה לתוך תערובת נדיפים כי רוברט וייז אדמונד ה 'צפון שוחרר יום כדור הארץ עמד, אולי הסרט החזון הבדיוני ביותר שנעשה אי פעם.

זו אזהרה נבואתית נגד המלחמה הגרעינית לא רק שבר את התבנית של מדע בדיוני הקודמת על ידי יציקת בני אדם כמו האיום, היא גם הקימה כמה מוסכמות עדיין בשימוש בעצם כל מדע בדיוני היום. זה נשאר שעון ממש כיף, למרות הגיל המתקדם שלה.

אז מה זה?

כל העניין מתחיל כאשר חללית זרה נוחתת על מדשאת הבית הלבן, וחייזר בשם קלאטו טועה בטעות לדבר עם אנשים. אחרי שהוא נורה על ידי בחור צבאי, Klaatu הוא נלקח לבית החולים הסמוך להתאושש. משם, הזר בורח משמורת של הממשלה לחוות פרוסה אמיתית של האנושות, להתגורר בבית בפנימייה באמצעות שם נגר.

כמו המבקר מסתובב בוושינגטון, D.C. - מתיידד עם אלמנת מלחמה ומבלה זמן עם צעיר ממורטט - רמות גבוהות של הממשלה ספקולציות בפראות על הסיבות לבואו. התחזיות שלהם נוטות יותר ויותר לנוכח הפאניקה הגוברת.

בואו נתחיל עם חרא מגניב

די הרבה כל סרט עם חייזרים גם תכונות המדינה- of-the-art צלחת מעופפת או kitted-out חללית. אתה יכול אשראי יום כדור הארץ עמד על היותו בין הסרטים הראשונים להציג צלחות מעופפות על המסך.

בנוסף לעב"מים, יום כדור הארץ עמד גם עשה רובוטים ואת חובה "כבד" חלק כמעט כל מדע בדיוני קפיצי. בסרט, תפקיד זה הוא תפוס על ידי גורט, אחד הרובוטים איקוני ביותר בהיסטוריה של הסרט. גם אם לא ראית יום כדור הארץ עמד, סביר להניח שראית את הבחור הזה.

במהלך הסרט, Gort מסמל את רמת הטכנולוגיה הנוכחית בתוך המירוץ הזר של מסתורין Klaatu. הוא, בעת ובעונה אחת, מגן ואיום, פועל על מערכת של עקרונות שאינם ניתנים לזיהוי לבני האדם שסביבו. אוקיי, אז בטח, בימים אלה ברור שהוא סתם בחור גבוה בסטירפואם, אבל עם קצת דמיון והקשר הנכון, הוא הרבה מפחיד.

למרבה המזל, יום כדור הארץ עמד מספק שפע של הקשר טוב.

חיזוי העולם המודרני

די מוקדם, ברור כי Klaatu הוא אדם בשליחות לשלום. הוא בא לכדור הארץ כדי להעריך את הנזק הפוטנציאלי שהאנושות המתהווה יכולה לעשות לגלקסיה כולה. ראו, חייזרים אלה שמו לב שהאנושות הולכת ומתרחבת באופן קיצוני עם הופעת המלחמה הגרעינית, והם רוצים לדעת מה אנחנו מסוגלים (ואם לא כדאי לשמור אותנו מסביב).

לאורך המסע של קלאטו, הבמאי רוברט וייז - שבסופו של דבר היה עושה לעצמו שם על ידי הגהה על גרסאות גדולות של אוסקר-נבינג של סיפור הפרברים ו צלילי המוזיקה - יוצרת אמריקה המוכרת מדי. בהנהגתם של ביורוקרטים מהוססים וטביעה בזרם מתמיד של פרנויה, המפגשים של אנשים בקלאטו נבהלו להאמין שהפחד הוא הבחירה היחידה שלהם.

כמובן, וייז והסופר אדמונד ה 'נורת' (שגם כתב פאטון) מכוונים את האצבע המאשימה אל התקשורת כדי לעצב סביבה מתפשטת זו. בשלב מסוים, כתב שמניח שקלאטו הוא אנושי, מבקש להעיר על הפחד הברור שהוא מרגיש אחרי בואו של הזר.

קלאאטו מתחיל להסביר שהוא מפחד, אבל לא בדרך שהכתב מתכוון לעשות את זה.אומר קלאטו, "אני חושש כשאני רואה אנשים מחליפים פחד מתבונה." כמובן, הוא מתפרץ מיד על ידי הכתב, שממשיך הלאה כדי למצוא מישהו שמעניק לו את נגינת הצליל שהוא מחפש בבירור.

יתר על כן, הרקע של כמה סצנות נשלטים על ידי זמזום מתמיד של פרנויה- inducing שידורי רדיו זה אומר סכנה - כל שהוצגו על ידי אדם הרשויות יודע בעצם על שום דבר. צפייה בגיחוך של קלטו ביודעין בטיפשותו הנרגשת של השידורים היא תרגיל מאסטר באירוניה שקספירית, והצצה גבולית-נבואית למחזור התקשורת המודרני.

אל תסתכל על מהדורה מחודשת; לך לבית הספר הישן

ב -2008 החליטה הוליווד להפוך את יצירת המופת הפציפיסטית הזו לחתיכת חרא מבריקה, שנוהגת לשנות את האקלים, שמפילה לחלוטין את המקור. בשנת 1951, מטרת הסיפור היתה להמריץ את האנושות לשאוף למשהו טוב יותר מהתנהגותם הנוכחית. יום כדור הארץ עמד דחקה באנושות להביט אל הכוכבים ולנטוש את המריבות הקטנות השולטות בחיינו.

כפי שכתב רוברט וייז, "זה הרבה מאוד מבשר על האזהרה שלו על לוחמה אטומית, וזה מראה שכולנו חייבים ללמוד להסתדר ביחד".

בשנת 2007, הסיפור רוצה להעניש את האנושות על מעשיו. זרם הזמן של תקווה לעתיד אובד לחלוטין בתמורה למשל של שינוי אקלימי שמתמוטט כי הוא מחמיץ את כל הנקודה המזוינת של המקור. אין שום אפשרות שהאנושות תחזור בתשובה, כי הם יוסרו לחלוטין מהתמונה הגדולה יותר בסוף הסרט.

אפילו יותר מכך, לדלג על מהדורה מחודשת ממולא כי המקורי הוא עדיין אובייקטיבי מדהים, אפילו 65 שנים מאוחר יותר. האפקטים המיוחדים מתוארכים - ובכל זאת איכשהו עדיין שובה לב - הסיפור עדיין מרגש, הדיאלוג עדיין כתוב היטב, ואת ההופעות לחלוטין על המגרש.

אל תדחו את השחור-לבן או את גיל הסרט; זה קלאסי אחד יותר מאשר מרוויח את המוניטין שלו.