איפה האם "אבדון" להתאים את ההיסטוריה של אלימות אדם הראשון באמנות הקלאסית?

אנחנו חיים בתקופה שבה גיימרים ואוהדים נלחמים על משחקי הווידאו האהובים שלהם כדי להיות מוכר אמנות, ספורט, או בידור רלוונטי מנתחי התרבות המיינסטרים. הם להרים חסות גדולה וחסרונות עבור הליגות שלהם e-sports, ויש להם תערוכות המוזיאון הלאומי עבור המשחקים הטובים ביותר המגלמים "אמנות", מה זה אומר. אז יש אבדון. עם שחרורו, כל אלה חששות פתאום נראה טריוויאלי, כי אבדון משחק את האוהדים בדרך לתאר משחקי וידאו כמדיום ייחודי. אין עוד דבר כזה.

אבדון היא חזרה לסוג ישן מאוד של משחק היורה. אתה אוספת בריאות במקום שיש לך את התחדשות בשבילך באופן אוטומטי, להרים כוח קופצים כדי להגביר את הנתונים הסטטיסטיים שלך, ואת רמות מטופלים כמו סדרה של זירות מחובר ולא עולם פתוח רציף. עדיין אבדון, עבור כל סגנונות רטרו שלה, מרגיש יותר פתוח, יותר בחינם מאשר רבים של משחקי היורה אחרים כרגע בחוץ, אלה שעבדו ללא לאות לאורך השנים ועל פני רבים sequels כדי לספק את החירויות אמר. רק עם אבדון אנו מבינים כי המאמצים על ידי משחקים כמו תחושת שליחות או שדה קרב או Halo היו רק הסחות דעת ומסנני עשן המונעים מאיתנו להגיע למשהו קרוב לחוויה טהורה.

פעולה כתנועה

רוב משחקי הווידאו, בליבתם, הם מחקר בתנועה. איך מצביע משחק לשחקן שמותר לו לזוז? בימים עברו של הרפתקאות מבוססות טקסט, שחקנים לא יכלו לזוז, הם היו מוגבלים להביע, בכתב, את הרצון שלהם לעבור ממקום למקום. זה השתנה כאשר משחקי וידאו פתחו שחקנים עד X ו- Y ציר, נותן לשחקנים חופש לחצות על פני מטוס דו מימדי.

לאחר מכן, 3D המשחקים נפתח לנו לחלוטין toverable 360 ​​מעלות העולם עם platformers כמו סופר מריו 64. למרות זאת, היורים המודרניים ביותר חשו כמו דה-אבולוציה. ככל שהם השתפרו, וחדשים יותר, הם הרגישו כאילו הם גם מקבלים יותר כבדים, חסרי תנועה. האוכף עם שריון החלל עתידני ומכונות קיצוניות, את הדיסוננס של היכולת לחצות רמות העולם הפתוח פתוח, תוך עדיין פעולה מוגבלת למעלה, למטה, שמאלה, ימינה על ציר X ו- Y התברר.

אבדון פורצת בעבר אלה trappings דו מימדי דרך פעולה טהורה, ומשתמש שני טריקים מסודרים כדי לפרוץ את המחסום X ו- Y: תהילה הורג, וטיפוס.

תהילה הורג

גלורי הורג זמינים השחקן כאשר הם מצליחים להכות את האויב על ידי ירי אותם שוב ושוב. כאשר האויב זוהר צבע מסוים, השחקן יכול להפעיל ההרג תהילה, המהווה סצינה מהירה של רצח אכזרי. מלבד השבעה קצת בסיס דם, להרוג את התהילה למעשה דוחף את השחקן קדימה על המפעיל לבצע להרוג אמר.

מה זה עושה, בפועל, הוא מעבר בעבר מחסום 2D באמצע פעולה, דוחף את השחקן בכוח אל הממד השלישי דרך כוח הרצון של הסתה כאוס. זה מרגש להפליא, אבל יותר חשוב, משחרר. התחושה היא כמעט בלתי ניתנת לתיאור מלבד ההבנה הסמויה כי משחקי וידאו, יותר מכל מדיום חזותי אחר, יכולים להעביר תנועה במונחים שמעבר להערכה אסתטית.

קפיצה וטיפוס

במאמר של יורוגאמר, כריסטיאן דונלן מדגיש מגמה מיוחדת בהתפתחות המשחק, הוא מסכם "לראות את ההרים האלה?" ההרים בשאלות הם לעתים קרובות סמנים חזותיים שצוינו על ידי היזמים כמטרות מיקוד, אבל יותר מזה, ככרוז בקנה מידה. לראות את ההרים האלה? אתה יכול ללכת לשם. לראות את ההרים האלה? כל הדרך חזרה לשם? זה כמה גדול המשחק שלנו.

לראות את ההרים האלה, ולהיות מסוגל לנסוע לכיוון ההרים, הוא אובססיה אופקי. להיות מסוגל לרכוב אל האופק במשחק ובסופו של דבר להגיע למרחקים מרוחקים. ל אבדון הרי אלה אינם קיימים; זה לא משחק של עולם פתוח.

למעשה, אבדון הוא משחק השמנה מאוד, הצבת השחקן בזירה נחושה, כמעט כמו קערה. אבל המשחק הוא חופשי יותר מרוב משחקי העולם הפתוח, כי במקביל לתנועה של ריצה gunning, היא גם היכולת לטפס. אנכית רב שכבתית, אבדון מאפשר לשחקן כדי zip סביב הקרב שלהם שמאלה, ימינה, אבל יותר חשוב למעלה, למטה. ההרים הם לא באופק, הם ברמה, ולא לראות, השחקן מותר לטפס.

הייתי מתרשם אבדון גם אם הוא הפשיט את כל השדים מן הגיהנום עשה מאדים. אבדון, על כל עבירותיו נגד המוסר והטעם הטוב, הוא תרגיל בתנועה חופשית בתכנון המשחק. זה באמת מדהים איך משחרר את זה מרגיש לשחק כמו משחק אבדון וחשוב יותר הוא בדיקה על המאפיינים הייחודיים של משחקי וידאו כמדיום חזותי. זה ברמה הבאה כדי לומר. במאה ה -20, האיטלקי פוטוריזמוס רצה להעביר פעולה ותנועה בציור ובפיסול. הסרט הגיע יחד פרוייקט תנועה בפועל על המסך. עכשיו יש לנו משחקים כמו אבדון כמו השורה הבאה במרדף האמנותי של זיקוק אמנות התנועה.